Como informé en posts anteriores, una nueva tendencia en lo que se refiere al lanzamiento de las nuevas producciones musicales, va en aumento. Estrategia de difusión que alcanzara su pico máximo con Radiohead, cuya decisión de ofrecer su disco "In Rainbows" desde su web, al precio que cada uno quiera pagar, impulsó el boom de lo que ahora se ha convertido en algo casi obligatorio: regalar la música. Mientras la industria disquera tambalea, más artistas deciden seguir con este método de difusión, y uno más en la creciente lista es Marilyn Manson.
El metalero industrial norteamericano regala a partir de hoy un bocadillo de lo que será su séptimo álbum de estudio, que lleva por título "The High End of Low" y que estará disponible (¿como descarga gratuita?) a partir del 26 de mayo. El tema que Manson está obsequiando es "We're from America" y se puede descargar gratuitamente desde www.marilynmanson.com. Este disco tiene el nombre perfecto para la etapa que está pasando Marilyn, pues él considera que su vida está acabando para volver a empezar y brindará un sonido casi optimista (palabra un poco desusada en su vocabulario). Otra característica de este álbum, es la participación de Kerry King (Slayer); James Iha (Smashing Pumpkins) y Nick Zinner (Yeah Yeah Yeahs) y además, el regreso a las filas del "reverendo" de Twiggy Ramírez, guitarrista que no colaboraba con Manson desde su álbum "Holy Wood" (2000). Además de este aperitivo virtual, Manson ha anunciado que su primer single, "Armagoddamnmotherfuckinggeddon", sonará en las radios a partir del 13 de abril y, por si fuera poco, también lanzará el video correspondiente a "I Want to Kill You Like They Do in the Movies", que durará 9 minutos y cuya temática será: "asesinato, sexo, muerte, el final..." según palabras de Manson. Polémico como siempre, el "anticristo superstar" regresa este año con fuerza, dejando claro que su nuevo trabajo sorprenderá a más de uno.
Definitivamente, Led Zeppelin es una de las bandas que deberían ser eternas, pues su estilo imponente y su música sin precendentes se juntaron allá por los sesentas para escribir un capítulo importantísimo en la historia del rock y, en general, de la música.
Como precursores del género metal y como el ejemplo por antonomasia de lo que una banda de buen hard rock puede llegar a ser, los Zeppelin son considerados como una de las agrupaciones más influyentes de la historia, distinción que es 100% justa. Y cómo no recordar el registro vocal sin par de Robert Plant o la guitarra que le dio vida al mejor solo de todos los tiempos, propia de Jimmy Page. Pero, para tristeza de los Zeppelin y nuestra también, el baterista Johm Bonham perdió la vida en 1980 de una manera impredecible, dejando como funesta consecuencia la separación de la banda. Los miembros respetaron su memoria y decidieron no continuar, pues sin él, nada sería lo mismo; y es por esto que ellos solo se reunieron una vez en el año 2007, para ofrecer un único concierto de gran concurrencia. ¿Acaso podríamos imaginar una banda siquiera parecida? Pues, a partir de este año la respuesta es sí.
Para beneplácito de esos amantes del rock clásico, entre los que me incluyo, este año veremos a una "resurrección" de Zeppelin, pero no a manos de los integrantes restantes, sino gracias a un cuarteto que promete: Sammy Hagar y Michael Anthony, ex frontman y ex bajista de Van Halen, respectivamente; Chad Smith, baterista de Red Hot Chili Peppers y el virtuoso guitarrista Joe Satriani. El nombre de este "experimento" musical es "Chickenfoot", nombre que, como se habrá notado, es ridículo; pero este no será la denominación oficial de la banda, solo es temporal mientras deciden un nombre decente jaja. Lo bueno de este proyecto es que nació sin la intención de que nazca, ¿cómo es eso? Da la casualidad que estos músicos coincidieron en México mientras tocaban en unas sesiones en un club de dicho país y, así como jugando, decidieron reunirse para improvisar lo que ahora se ha convertido en un proyecto serio, tanto así que en junio se disponen a lanzar su primer trabajo. Según palabras de Hagar, su línea musical estará muy próxima a la de Zep, pero ¿será exagerado catalogarlos como los nuevos Zeppelin? Saca tú tus propias conclusiones:
SOAP ON A ROPE
DOWN THE DRAIN
De que tienen un parecido, lo tienen; pero Zeppellin solo hay uno! De todas maneras, nada esta dicho hasta que su primer trabajo salga a la luz, por mientras les dejo el tracklist:
1. Avenida Revolution 2. Soap On A Rope 3. Sexy Little Thing 4. Oh Yeah 5. Runnin' Out 6. Get It Up 7. Down The Drain 8. My Kinda Girl 9. Learning To Fall 10. Turnin' Left 11. Future In The Past
Los Cazals, ¿quiénes son?? ¿qué música hacen? ¿de dónde son? Lo mismo me preguntaba yo hace un par de semanas, hasta que decidí acabar con mi comprensible ingnorancia e indagar más sobre este grupo.
Los Cazals son una banda de rock indie procedente del Reino Unido y que este año decidieron lanzarse al estrellato con su disco debut What of our Future?. Y parece que las reacciones que este ha generado en la crítica, responden a esta pregunta de manera exacta: les espera un futuro grande. De sus integrantes no logré encontrar mucha información, más que el primer nombre de 4 de ellos (Daniel: guitarra principal, Luca: segunda guitarra, Phil: voz, Martin: bajo), pero lo cierto es que este quinteto ha empezado con el pie derecho. No en vano se ha ganado la aprobación de la revista NME, la cual calificó la ópera prima de los Cazals con 4 estrellas sobre 5; ni la de la revista Q, quien los calificó de la misma manera. Con bola de cristal en mano, les auguro a estos nóveles músicos un buen futuro y que sean muchos discos más!
No es un misterio la existencia de organizaciones alrededor del mundo que se encargan de ayudar a los que más lo necesitan. Entre estas se encuentra War Child, una organización no gubernamental fundada por los cineastas ingleses Bill Leeson y David Wilson en el año 1993, con la finalidad de brindar apoyo a los niños que sufren los estragos de las guerras.
No amigo, amiga, no pienses que este blog cambió su rumbo y ahora se dedica a difundir instituciones de apoyo; no es mala idea, pero sin música la cosa no funciona. Da la casualidad que War Child pensó en ambas cosas e ideó la espectacular manera de captar fondos, pero brindando algo único y que mueva a masas. Así nacieron los discos "Help" en 1995, "One Love" en el 2002, "Help!: A Day in the Life" en el 2005 y finalmente "Heroes" en el presente año. Estos discos contienen temas que son verdaderamente especiales, algunos por ser inéditos en su momento (es el caso del tema "Lucky" de Radiohead) o la mayoría por ser covers de grandes éxitos de leyendas musicales y lo mejor de todo es que los fondos recaudados con su venta, son destinados a labores sociales en los países afectados. Otra singularidad que tiene esta iniciativa es el corto proceso de elaboración que tuvieron 2 de sus discos: el primer lanzamiento, "Help", fue grabado un lunes 4 de septiembre, mezclado el martes 5 y puesto a la venta el sábado 9; por otro lado, "Help!: A Day in the Life" solo tardó poco más de un día (empezando la grabación a las 12 p.m. del jueves 8 de septiembre y estando disponible a partir de las 6:10 p.m. del día siguiente). Pero el motivante para crear este post fue sin dudas el trabajo más reciente que lanzó War Child en febrero de este año.
Dejando de lado el concepto de "Instant Karma!" que motivó la acelerada puesta en mercado de 2 de sus predecesores, "Heroes" se retrasó en su fecha de lanzamiento, pues una buena cantidad de músicos importantes estaban haciendo suya la causa noble de ayudar y decidieron participar de dicho proyecto. Este disco cuenta con 15 temas (16 en su versión americana) los cuales son, en su totalidad, covers de afamados artistas entre los que se cuentan Stevie Wonder, David Bowie, Paul McCartney, etc. Los temas, realizados por músicos contempóraneos, nos ofrecen 2 polos de lo que se puede obtener como resultado al hacer un cover: una opción es emular la canción, conservando su estilo musical y aplicando cambios sutiles que enrriquezcan al producto; o cambiar el estilo y aplicar el propio, sin perder la escencia del tema original. Esta última opción puede ser un arma de doble filo, pues, o bien ofreces una creación innovadora que respeta las líneas generales de la canción, o la destruyes por completo. A mi parecer, la producción de War Child tiene un poco de todo.
A continuación, les colgaré algunos temas de este disco que considero buenos covers, así como también el tracklist con mi calificación personal, pues "sobre gustos y colores no han escrito los autores..."
TRACKLIST: 1. Beck - "Leopard-Skin Pill-Box Hat" (Bob Dylan) + + + + + 2. The Kooks - "Victoria" (The Kinks) + + + + + 3. The Hold Steady - "Atlantic City" (Bruce Springsteen) + + + + + 4. Hot Chip - "Transmission" (Joy Division) + 5. Lily Allen & Mick Jones - "Straight to Hell" (The Clash) + 6. Yeah Yeah Yeahs - "Sheena Is a Punk Rocker" (The Ramones) + + + + 7. Franz Ferdinand - "Call Me" (Live) (Blondie) + + + + + 8. Duffy - "Live and Let Die" (Paul McCartney) + 9. Estelle - "Superstition" (Stevie Wonder) + + + 10. Rufus Wainwright - "Wonderful/Song for Children" (Brian Wilson) + 11. Scissor Sisters - "Do the Strand" (Roxy Music) + + 12. Peaches - "Search and Destroy" (Iggy Pop & The Stooges) + + 13. Adam Cohen - "Take This Waltz" (Leonard Cohen) ++ 14. Elbow - "Running to Stand Still" (U2) + 15. The Like - "You Belong to Me" (Elvis Costello) + + + 16. TV on the Radio - "Heroes" (David Bowie) +
LEOPARD-SKIN PILL-BOX HAT - BECK
BECK LE IMPRIMIÓ SUTILMENTE UN POCO DE SU ESTILO ELECTRÓNICO PARA REALZAR ESTE TEMA QUE ES GENIAL DE POR SÍ.
VICTORIA - THE KOOKS
UN TEMA QUE PARECE HABER ESTADO ESPERANDO QUE LOS KOOKS LO COVEREEN, PUES ENCAJA MUY BIEN CON SU ESTILO Y LA VOZ DE LUKE PRITCHARD.
ATLANTIC CITY - THE HOLD STEADY
DEFINITIVAMENTE ELEVARON EL TEMA. VALE, HOLD STEADY!!!
CALL ME - FRANZ FERDINAND
OTRO TEMA QUE PARECÍA CANTADO PARA QUE LOS FRANZ FERDINAND LO INTERPRETEN. SU ESTILO DANCE REPRESENTA MUY BIEN LA ONDA DE BLONDIE.
Pues, en resumen, un disco que tiene para todos los gustos; algunos covers no superaron las expectativas, otros sí, pero lo único bueno al final del día es que la intención de estos artistas valió la pena y muchos niños les estarán agradecidos. Gracias War Child!!
UN PLUS!!!
PRESENTACIÓN DE THE KILLERS JUNTO A COLDPLAY, BONO Y GARY BARLOW (TAKE THAT) EN EL CONCIERTO QUE REALIZÓ LA WAR CHILD JUNTO A LA SALIDA DEL DISCO "HEROES". UN BUEN COVER, PERO... !BONO APRÉNDETE LA LETRA! JEJE
El "sonido de Seattle" regresa este año, pero no con algún nuevo disco o alguna banda nueva, sino con una seguidilla de reediciones de los principales discos que son la teoría fundamental del grunge.
En primer lugar tenemos a Pearl Jam, que lanzará la reedición de su obra cumbre "Ten" el próximo martes, donde podremos escuchar las poderosas guitarras de Mike McReady y Stone Gossard junto a la voz única de Eddie Vedder, pero en una versión remasterizada. Regresando un poco en el tiempo, recordemos que "Ten" no tuvo éxito sino hasta el año 1992, es decir, un año después de ser lanzado al mercado, y esto se debió principalmente a que su coetáneo "Nevermind" representó un verdadero boom en dicho momento. La reedición de dicho álbum estará a cargo de Sony y vendrá acompañada con un disco de 6 temas adicionales, algunos de los cuales se desprenden de la primera sesión de grabación que tuvo Eddie Vedder junto al grupo; además, se incluirá un folleto de 40 páginas. De seguro los fanáticos de Pearl Jam estarán saltando en un pie de alegría, pero tendrán que seguir saltando hasta el 2011, pues el relanzamiento de "Ten" es solo el inicio del proyecto que busca poner en el mercado nuevamente toda la discografía de los estadounidenses; y este proceso concluirá, efectivamente, en el 2011, año en el que, por cierto, Pearl Jam cumple 20 años de trayectoria. Por ahora les dejo unos videos para recordar por qué son uno de los pilares del género grunge.
EVEN FLOW
JEREMY
ALIVE
BLACK
Pero la cosa no acaba ahí.
Para que esta sea una verdadera "resurrección" del grunge, no podía dejar de manifestarse Nirvana. La discográfica Original Recordings Group se encarga de hacer esto posible con la reedición de 3 álbumes del desaparecido grupo. "Nevermind" será el que abra esta sucesión de discos, así como años atrás le abriera el camino al grupo liderado por Kurt Cobain. Este fue sin dudas su álbum más exitoso y el más influyente de su corta carrera, considerado en casi todas (por no decir todas) las listas musicales de los mejores discos de la historia del rock entre uno de los primeros puestos. "In Utero" y el recordado "Unplugged" también serán relanzado por esta casa discográfica. La fecha exacta en que volvamos a ver al bebé tratando de alcanzar el billete en las tiendas de discos aún no ha sido revelada, pero estoy seguro que la espera valdrá la pena. Definitivamente el recuerdo de Cobain seguirá presente por largo tiempo.
Pues sí que muchas bandas se han propuesto continuar con esta estrategia marketera de regalar sus temas por la web. Placebo no se podía quedar atrás y han hecho lo propio con su tema "Battle for the Sun", el que le da el nombre a su sexto álbum próximo a salir este 8 de junio.
Estos ingleses no solo dan la sorpresa obsequiando su single, ya que, no contentos con eso, Molko y compañía se han animado a darle vida al film "Charlie y la Fábrica de Chocolates", escondiendo 5 tickets dorados entre las cajas de lujo que ya han puesto a la venta desde su web oficial. Las primeras 500 personas que ordenen esta caja de lujo la recibirán firmada por los integrantes y, si tienen suerte, la recibirán también con el ticket dorado que les dará una serie de privilegios como pases especiales para uno de sus conciertos y una cena privada. Tranquilo pues Willy Wonka! jaja. En fin, a esperar hasta junio para tener su nueva producción a plenitud, pero, como este blog siempre está en todas, seguro que lo tendrá antes de lo previsto. Disfrútenlo y, si tú también eres fanático de Wonka, anda ordenando ya tu caja de lujo.
Los ingleses Máximo Park se alistan a lanzar su nuevo disco, el tercero en su discografía y que llevará por título "Quicken the Heart".
Esta nueva producción, sucesora de "Our Early Pleasures", verá la luz en mayo de este año y ya tenemos un adelanto de lo que será este trabajo. Siguiendo la estrategia de algunas bandas, los ingleses de Máximo Park regalaron, literalmente, el primer sencillo desde su web oficial y acá lo tienen. Se llama "Wraithlike".
EN LO QUE A MÍ RESPECTA, ES UNA CANCIÓN QUE SIGUE FIELMENTE LA LÍNEA DE LOS TEMAS ANTERIORES Y QUE NO OFRECE NADA NUEVO. ESPEREMOS QUE EL NUEVO DISCO NO SEA ASÍ EN SU TOTALIDAD.
Esta vez les tocó el turno a los Virgins para tener su post.
Esta banda fue formada en 2005 en la ciudad de Nueva York y actualmente está integrada por la terna Donald Cumming, Wade Oates y Nick Zarin-Ackerman. En su corta trayectoria, la agrupación ha abierto conciertos para artistas de la talla de Sonic Youth o Patti Smith; pero no fue sino hasta el año pasado en que sacaron su primer trabajo discográfico, el cual adoptó su mismo nombre: "The Virgins". Con este disco debut, los vírgenes dejaron de serlo; un disco que a mi parecer esta muy bien logrado y que ofrece un ritmo fresco que no se escucha hasta el cansancio en las ya conocidas, pero poco agraciadas, cadenas televisivas musicales. Un estilo con mucho funk que contagian las ganas de moverse un buen rato. Sin más ni más, aca les dejo unos videos para que tengan presente a esta banda que de seguro dará que hablar.
RICH GIRLS
UN TEMA QUE, EN DEFINITIVA, PLASMA MUY BIEN EL ESTILO DE ESTA BANDA. DE SEGURO NO PODRÁS QUITARTE LA TONADA DE LA CANCIÓN POR LARGO RATO!
TEEN LOVERS
CANCIÓN QUE RELATA LAS PERIPECIAS QUE PASAN LOS ADOLESCENTES EN SU AFÁN POR AMARSE MÁS DE CERCA.
"La Teta Asustada" nos ha traído a los peruanos una gran satisfacción al convertirse en la gran ganadora del festival de cine Berlinale.
La película, de la joven directora Claudia Llosa, ha resultado ser toda una joyita gracias a lo cautivante que resulta ser la trama: las graves consecuencias que repercuten en la vida de las personas que llevan el mal conocido como "la teta asustada", enfermedad que se transmite de madre a hijo por medio de la leche materna de aquellas mujeres que fueron violadas y maltratadas en la época del terrorismo en el Perú. Aquellos que estén destinados a cargar con este mal, nacen sin alma, y por ende llevan una vida triste. Se sabe que el terrorismo afectó en gran medida a los habitantes de las zonas atacadas por el mismo, pero quizá "la teta asustada" no sea más que un mito entre sus víctimas. Con algo de cierto y otro tanto de ficción, esta película trae consigo algo aún más cautivante y embelesador que su propio contenido: la increíble voz de su protagonista Magaly Solier. Esta muchacha, de tan solo 22 años y amante de The Doors y Iron Maiden, no es únicamente una gran actriz, sino también una magnífica cantante que se encarga de fusionar su portentosa voz a los de por sí portentosos instrumentos folclóricos como lo son la quena, la zampoña o el charango. Magaly se alista para presentar su primer trabajo musical titulado Warmi, donde usará el idioma quechua, propio de Perú; el mismo que le da el nombre al disco bajo el significado de Mujer.
De verdad que me quedé encantado cuando escuche uno de sus temas, que les presento a continuación, llamado "Citaray" y que narra la historia de una madre en busca de su hijo. Espero disfruten este arte netamente peruano que, sin ser rock, es igual de sorprendente y digno de escuchar; ya traeré mas noticias y seguramente el disco entero de esta joven promesa de la música.
OJO: EL VIDEO EMPIEZA CON FRAGMENTOS DE CONFERENCIAS DE PRENSA A MAGALY SOLIER, ASÍ QUE NO VAYAN A CORTARLO ANTES DE TIEMPO!
Y bueno damas y caballeros, adelantándonos a la fecha oficial de lanzamiento del primer trabajo solista del conocido intérprete Pete Doherty, acá les traigo lo prometido.
Un disco que en lo personal me relajó y me reveló una cara que no conocía del ex Libertine: su lado más tranquilo. Un disco que te sumerge en una sobriedad irreverente y que a mi parecer no está ni bien ni mal, simplemente es una nueva aventura en la carrera de Pete, que se animó por entregar un poco más de él individualmente. Lo que sí debo reprocharle a este disco es el perenne tono triste y decaído que en cierta parte llega a convertirse en el verdadero protagonista de este trabajo; y, bueno, al parecer Pete se cansó de esos ritmos fuertes y recargados que nos brinda con su banda Babyshambles y se fue totalmente al otro extremo, algo entendible pero no por eso justificable. Si tuviera que elegir un tema como el mejor, sería sin dudas "Broken Love Song" que me anima a esperar los próximos trabajos que Doherty sacará como solista. Con toques tristones y otros más optimistas, Grace/Wastelands ya está disponible para todos esos consumidores incorregibles de una de las mayores drogas del planeta: la música.
TEMAS RECOMENDADOS: * "Last Of The English Roses" * "A Little Death Around The Eyes" * "Through The Looking Glass" * "Palace Of Bone" * "Broken Love Song"
La banda estadounidense nacida en el año 2000 bajo el nombre de The Von Bondies ha regresado de su pausa musical iniciada en el año 2004 tras el lanzamiento de su segundo disco de estudio Pawn Shoppe Heart.
Este había recibido buenas críticas incluso mejores que las recibidas por su álbum debút Lack Of Communication, pero las cosas no mejorarían para estos muchachos con el lanzamiento de su tercera producción que ya esta disponible a partir de este febrero: Love, Hate And Then There's You. Parece que a los medios especializados en música no les está gustando tanto el trabajo que los Bondies han realizado y motivos no faltan. Este disco tiene algunos temas que son agradables al oído y que si se te cuelan por ahí seguramente los disfrutarás, pero no más que eso. El resto de las canciones pasan perfectamente desapercibidas. Tienen un estilo que no es particularmente sorprendente y se mantienen dentro de sus parámetros; no se animan a sacar algo diferente, quizá por miedo. Prefiero pensar en el miedo y no en la incapacidad. Pero bueno, sin llegar a ser tan estrictos en cuanto a la crítica, se puede decir que sus temas estan hechos para escucharlos como fondo musical al realizar las labores cotidianas, casi con la intención de no caer en el vacío generado por el silencio, pues, fuera de eso, están lejos de sorprenderme. A continuación el video de su primer single: "Pale Bride"
UN TEMA QUE SE DEJA ESCUCHAR, BUENO Y NADA MÁS.
C'MON C'MON
PRESENTACIÓN DE LOS VON BONDIES EN EL SHOW DE LETTERMAN, INTERPRETANDO EL TEMA QUE FUERA LANZADO COMO SINGLE DE SU SEGUNDO DISCO DE ESTUDIO. TEMA ENÉRGICO PERO MUY CARACTERÍSTICO DE LA BANDA. NUEVAMENTE NO PASA DE SER SIMPLEMENTE BUENO.
Así es; el polémico ex miembro de los desaparecidos The Libertines y actual líder de la agrupación Babyshambles, Pete Doherty, está próximo a sacar lo que será su primer trabajo en solitario y ya tenemos una pequeña muestra de lo que será el tan ansiado disco. Se trata del primer single de dicho material, que lleva como nombre "Last Of The English Roses", a continuación su video:
Pues, a mí no me parece un tema extraordinario, a pesar de la gran cantidad de opiniones a favor con las que cuenta. No estoy diciendo que sea una mala canción, para nada, pero me parece muy normal; claro, a excepción del video donde se muestra una escena final no tan agradable a la vista y cuyo objetivo sería simplemente causar una impresión, a fin de que la canción, por sí sola, también lo haga. Una especie de condicionamiento que a mí no me convence.
Bueno, habrá que esperar el trabajo completo que se distribuirá oficialmente el 16 de marzo y que seguramente les traeré antes. Por mientras les dejo la portada del álbum y su tracklist.
Tracklist:
1. "Arcadie" 2. "Last Of The English Roses" 3. "1939 Returning" 4. "A Little Death Around The Eyes" 5. "Salome" 6. "I Am The Rain" 7. "Sweet By And By" 8. "Palace Of Bone" 9. "Sheepskin Tearaway" 10. "Broken Love Song" 11. "New Love Grows On Trees" 12. "Lady, Don't Fall Backwards"